La Catrina este figura elegantă cu chip de craniu și pălărie largă, împodobită cu flori, pe care o vezi peste tot în timpul sărbătorii mexicane Dia de los Muertos, iar chipul ei are o poveste concretă: a început ca o caricatură politică și abia câteva decenii mai târziu a devenit simbolul care apare astăzi pe afișe, în picturi murale și chiar pe piele. Dacă îți dorești un tatuaj La Catrina, te ajută să cunoști acest context înainte de a alege stilul și locul, deoarece motivul poartă o semnificație culturală care depășește un simplu desen frumos cu un craniu.
- La Catrina a pornit de la o caricatură critică la adresa societății, realizată de Jose Guadalupe Posada, și abia datorită picturii murale a lui Diego Rivera a devenit figura de astăzi, cu pălărie și rochie.
- Face parte din Dia de los Muertos, o sărbătoare care îmbină tradițiile indigene cu elemente catolice și care, din 2008, este înscrisă de UNESCO pe Lista reprezentativă a patrimoniului cultural imaterial al umanității.
- Motivul se deosebește în mod intenționat de un costum de Halloween, pentru că exprimă doliul și amintirea, în loc să urmărească să provoace teamă.
De unde provine La Catrina: de la satira lui Posada la simbolul lui Rivera
Graficianul mexican Jose Guadalupe Posada a gravat în zinc Calavera Garbancera, în jurul perioadei 1910–1912, ca o satiră la adresa mexicanilor care își negau originile indigene și imitau, în schimb, moda clasei superioare europene. În această versiune timpurie, figura purta mai ales o pălărie sofisticată, o ironie directă la adresa acestei atitudini (sursa: La Calavera Catrina, Wikipedia).
Abia în 1946/47 Diego Rivera i-a dat un corp întreg și o fustă Tehuana în pictura sa murală „Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central”. Numele Catrina era deja folosit în acea perioadă, fiind atestat într-o carte apărută în 1930, însă pictura murală a lui Rivera a făcut figura atât de cunoscută, încât numele s-a asociat definitiv cu ea. Astfel, figura s-a îndepărtat de satira de clasă pură: prin limbajul vizual indigen al picturii murale, Rivera i-a dat o nouă semnificație, aceea de simbol național, care de atunci reprezintă mai degrabă identitatea mexicană și continuitatea culturală decât satira inițială la adresa garbanceras (sursa: La Calavera Catrina, Wikipedia). Așadar, când porți astăzi acest motiv, faci trimitere la evoluția sa de peste o sută de ani, de la caricatură la simbol, nu la un craniu oarecare, ușor de înlocuit cu altul.
La Catrina în contextul sărbătorii Dia de los Muertos
Pentru a înțelege corect figura, merită să aruncăm o privire asupra sărbătorii din care face parte. Dia de los Muertos s-a dezvoltat pornind de la practicile aztecilor, toltecilor și nahua, care considerau moartea o parte firească a vieții, și s-a îmbinat, începând cu secolul al XVI-lea, cu elemente catolice aduse în Mexic prin colonizarea spaniolă (sursa: Day of the Dead: History, Traditions, and Symbols, National Geographic). Sărbătoarea are loc pe 1 și 2 noiembrie și include altare (ofrendas), flori de crăițe, despre care se spune că ar călăuzi sufletele celor decedați înapoi acasă, precum și cranii din zahăr (sursa: Day of the Dead: History, Traditions, and Symbols, National Geographic).
În 2008, UNESCO a înscris tradiția pe Lista reprezentativă a patrimoniului cultural imaterial al umanității, în mod explicit pentru că aceasta susține identitatea indigenă și continuitatea culturală a comunităților participante, care sărbătoresc întoarcerea temporară a rudelor decedate ca idee centrală (sursa: Indigenous festivity dedicated to the dead, UNESCO). În acest context, La Catrina nu este un simbol de groază de sine stătător, ci una dintre mai multe figuri prin care sărbătoarea face vizibile amintirea, respectul și conviețuirea cu moartea.
Nu este un costum de Halloween: cum să abordezi motivul cu respect
Pentru că machiajul cu cranii din zahăr și motivele cu schelete amintesc vizual de Halloween, cele două sărbători sunt adesea confundate în viața de zi cu zi. Începând cu anii 1970 și 1980, comunitățile latino din SUA și Mexic au subliniat în mod explicit că Dia de los Muertos „nu este un Halloween mexican”, pentru a-i proteja semnificația de ritual al comemorării de o simplificare care ar lăsa în urmă doar efectul de groază (sursa: Day of the Dead is taking on Halloween traditions, The Conversation).
Pentru un tatuaj personal, asta înseamnă concret că desenul funcționează ca un omagiu adus sărbătorii și vieții, nu ca un motiv horror. Merită să păstrezi reprezentarea îngrijită și demnă, consacrată de Rivera, în loc să adaugi stropi de sânge artificial, colți sau alte accesorii de costum, care duc motivul spre un efect ieftin de groază și îi ascund adevărata semnificație.
Trei stiluri pentru un design La Catrina
Pentru că La Catrina se bazează pe detalii fine precum gulerul de dantelă, cununa de flori și orbitele expresive, stilul de tatuaj ales determină în mare măsură cât de bine se vor distinge aceste detalii în timp. Trei stiluri se potrivesc în mod deosebit acestui motiv.
Fineline
Stilul Fineline folosește linii subțiri și precise și se potrivește bine modelelor asemănătoare dantelei, desenate adesea pe pălăria și gulerul Catrinei. Acest stil păstrează desenul grafic și discret, dar cere suficient spațiu, ca liniile fine să nu se contopească.
Ilustrativ
Stilul ilustrativ permite umbre mai ample și culoare, apropiindu-se astfel de impresia generală picturală, consacrată de Rivera. Este potrivit mai ales dacă vrei ca florile, rochia și pălăria să formeze o imagine unitară, nu doar un desen liniar.
Dotwork
Stilul Dotwork construiește textura și umbrele din puncte individuale și se potrivește unei interpretări mai grafice, care pune mai mult accentul pe craniu. Tehnica scoate în evidență contrastele dintre zonele luminoase și cele întunecate, astfel că rezultatul este adesea ceva mai simplificat decât varianta ilustrativă.
Alege dimensiunea și locul în funcție de nivelul de detaliu
Alegerea stilului este strâns legată de dimensiune și loc. O versiune detaliată, cu pălărie, guler de dantelă și flori, are nevoie de suficient spațiu, de exemplu pe antebraț, braț sau spate, pentru ca elementele individuale să rămână ușor de recunoscut și după o vreme. În schimb, o versiune simplificată, limitată la chipul de craniu, funcționează și pe zone mai mici, precum încheietura mâinii sau glezna, dar pierde detaliile elaborate, asemănătoare dantelei, care definesc de obicei motivul.
Dacă vrei să afli mai multe despre dimensiunile potrivite, în general, pentru diferite zone ale corpului, găsești informațiile de bază în ghidul de dimensiuni pentru tatuaje temporare, în loc ca acest articol să propună măsurători proprii, neconfirmate.
Încearcă motivul pe îndelete înainte de un tatuaj permanent
În gama actuală nu există încă un design care să o reprezinte pe La Catrina chiar întocmai, însă motivul Spectacol explorează aceeași tensiune dintre tristețe și bucurie care definește și Dia de los Muertos, doar că prin două măști de teatru clasice, nu printr-un craniu. Astfel, este o opțiune potrivită pentru a vedea mai întâi pe piele cum arată dimensiunea și locul unui design la fel de detaliat și încărcat de simboluri, sub forma unui tatuaj temporar sau semipermanent, înainte de a lua în calcul o variantă permanentă.
În schimb, dacă îți dorești o reprezentare proprie a La Catrinei, cât mai fidelă, poți apela la designurile de tatuaje personalizate, iar colecția cu motive de măști oferă un bun punct de plecare pentru designuri înrudite, cu o profunzime simbolică asemănătoare. În orice caz, un design temporar sau semipermanent îți arată cum se potrivesc motivul, dimensiunea și locul pe propria piele, dar nu spune nimic despre cât de dureros sau de durabil va fi un tatuaj permanent și nici despre cât de fidel va arăta, cum se va vindeca sau cum îl va tolera pielea.
Înainte de a te gândi la un motiv permanent, merită să consulți ghidul pentru primul tatuaj, care explică în linii mari cum să alegi designul și locul, precum și articolul despre motivele pentru care merită să testezi un tatuaj înainte de a-l face permanent. Dacă vrei să afli în mod special cât rezistă o variantă semipermanentă și cum se estompează, găsești informațiile concrete în ghidul pentru tatuaje semipermanente, în locul unor estimări oferite aici.
Dacă vrei să descoperi și alte simboluri cu o poveste proprie, dincolo de La Catrina, le vei găsi în prezentarea planificată Semnificațiile tatuajelor de la A la Z. Iar dacă te interesează în general motivele de tatuaj cu rădăcini culturale, simbolurile tatuajelor dacice oferă un alt exemplu despre cum un motiv devine cu adevărat ușor de înțeles doar în contextul propriei tradiții, distincte de contextul mexican al La Catrinei.
